Mojave – Stuart Pearson
por Dave Franklin - Dançando sobre Arquitetura
A música country pode ser vista como o coração pulsante da herança musical da América, mas é seu irmão mais jovem e mais eclético, aquele apropriadamente chamado de Americana, que realmente captura a complexidade e a natureza conflitante do lugar. E se há um álbum que explora maravilhosamente o lado sombrio do sonho americano, é o Mojave. Se pessoas como The Band tinham como missão explorar as tradições enraizadas do lugar, Stuart Pearson tem uma visão muito mais ampla, misturando os sons do passado com estilos mais recentes. O resultado é uma coleção de canções que funciona como uma viagem pelo passado e presente, realidade e mitologia ocidental imaginada, o que foi e o que poderia ter sido. Talvez até o que ainda está por vir.
Abrindo com o elegantemente intitulado Like A House With Broken Windows, a cena é definida por meio de suas baladas, através de cascatas de cordas e toques ressonantes de sons de guitarra mais antigos, o lamento distante de pedais de aço e o estilo narrativo atemporal do clássico narrativa.
Mas, tendo definido a cena perfeitamente, ele imediatamente inverte as expectativas e oferece o tipo de treino de blues que Tom Waits teria vendido seu chapéu surrado favorito. Down The Ravine, é estranho (isso é uma coisa boa, certo?) vanguardista e inesperado, mas entre essas duas primeiras músicas você meio que tem uma noção do roteiro para o álbum, o tipo de extremos em ambos os lados do espectro para o qual_cc781905 -5cde-3194-bb3b-136bad5cf58d_ Pearson está disposto a viajar.
E então, Dragging The Lake (On the Day of The Dead) tem dicas dos outros dois artistas que, junto com Waits, compõem o panteão apocalíptico de divindades musicais menores que olham para esses gêneros machucados e destruídos, a saber, Nick Cave e Leonard Cohen. Uma balada assassina um pouco funky e uma indicação maravilhosa, não apenas dos gostos musicais de Pearson, mas da aventura e inventividade da maneira como ele constrói músicas.
Os ritmos de gangues de correntes e hinos distorcidos de Are They Digging Your Grave (ou Are They Digging Mine?) Mas a contemplação de nossa própria morte é algo que fazemos desde o momento em que entendemos que não somos imortais, e se você vai refletir sobre um aspecto tão preocupante, então por que não fazê-lo motivado por uma o ponto de gelo-frio) canção?
You Don't See Me (Jimmy Crack Corn) novamente vagueia pelo mesmo deserto distópico de um oeste que nunca existiu ou que, se existir, está em algum lugar entre o inferno e Houston, a América e o Armageddon! Ele rosna e sulca, se pavoneia e arrogância, arrepia e encanta em igual medida, mas o faz com maravilhoso minimalismo, mais uma vez provando o ponto, se fosse necessária uma prova, que menos é definitivamente mais. (E, sendo esse o caso, que muito menos é muito mais.)
A Interestadual ressoa friamente em uma batida rockabilly arrastada, mas subestimada, e a harpa dos judeus salta enquanto Pearson parece sussurrar no ouvido do ouvinte, em parte íntimo e coloquial, em parte demoníaco e ameaçador. Uma trilha sonora para uma jornada pela estranheza de uma paisagem lynchiana, meio Velho Oeste, meio imaginação, meio viagem, meio sonho conturbado… e se você está preocupado que a matemática não bate, então você precisa abrir sua mente e fique com o programa musical. Este não é um álbum de fatos ou absolutos, é um álbum de paradoxos e realidades distorcidas... se você ainda não entendeu isso, você deveria voltar para climas mais convencionais e música mais conformista.
Apesar de ter dito isso, One Cut parece uma música muito mais convencional, os tons abafados de Hunter Lowry entregam uma cadência quase de canção de ninar, mas uma inspeção mais próxima das letras revela uma vibração sinistra e de alma negra no trabalho. Novamente, é a abordagem minimalista que faz todo o trabalho real – uma progressão de acordes simples e dedilhada sendo o único acompanhamento, tão esparsa e staccato que os vocais, uma mistura de som doce e intenção sombria, tornam-se um ponto focal emoldurado por toda parte.
Por outro lado, You Never Really Know é melódico e cheio de groove, mas é claro, ele vem até você sob um véu de pensamento taciturno, outra contemplação da morte, ou pelo menos um lembrete de quão grande é o papel do dedo inconstante do destino em nossas vidas. , tão capaz de abrir portas de oportunidade quanto de fazer você tropeçar e inaugurar seu próprio esquecimento.
Um tema que continua em Tomorrow's Going To Hunt You Down, mais uma vez nos lembrando que, para citar um homem sábio, "Os esquemas mais bem elaborados de ratos e homens, Gangue à ré", ou dito de outra forma, o destino não é amigo de homens morais, não gosta de nada melhor do que mexer com seus planos. Um fato marcado sonoramente pelos violinos estridentes da música e pela dramática pontuação percussiva.
O álbum chega ao seu destino final com o estilo Cohen Dance Skeletons Dance, uma ode a abraçar suas falhas, deixar suas peculiaridades voarem livremente, desistir da luta para ser bom, moral e honesto e ceder aos seus impulsos mais básicos e ele comunica tudo isso através de um groove de quatro-quatro contagiante e vibrante, implacável e estridente. Harmonias aumentam e choram, os fantasmas dos tocadores de flamenco espanhóis acrescentam percussões agitadas e a música nos leva ao final do álbum de maneira inabalável e proposital.
Stuart Pearson cobriu muito terreno musical em todos os álbuns. Ele abraçou e explorou todos os tipos de gêneros. Mas é aqui que, pelo menos para mim, tudo parece se encaixar perfeitamente e duvido que ele pudesse ter feito um álbum tão único e eclético sem percorrer tudo, do folk ao bluegrass, ao country e à psicodelia primeiro, todos os quais adicionam tom e textura e sabor a este álbum. Mas talvez o aspecto mais marcante de um álbum carregado de aspectos marcantes seja sua voz, um barítono profundo, rico e ressonante de um tipo que raramente é mais ouvido. Perfeito para imbuir o álbum com a profundidade certa e uma deliciosa escuridão (estou ciente de que usei muito a palavra dark/ness, mas por que buscar descrições inteligentes quando essa é perfeitamente pungente?) experiencia recompensadora.